A toda Bala | La imparable ascensión del dúo gallego
Hablar de Bala es hacerlo una banda española de rock y metal formada en 2013 en Galicia, que ha ido ganando notoriedad por su enérgico sonido y su estilo único.
La banda está compuesta por dos talentosas mujeres: Anxela Baltar (guitarra y voz) y Violeta Mosquera (batería y voz). Su formación surgió de la amistad y la pasión compartida por la música pesada, esa a la que cuesta llevarla a las emisoras de radio, con la intención de crear un proyecto que fusionara diversas influencias musicales. Desde el principio, Bala se posicionó por su formato tan especial dentro de la industria, un dúo, lo cual les permitió desarrollar una identidad sonora que las distinguía del resto, combinando elementos de punk, grunge y metal. Su química y la intensidad de sus actuaciones en directo pronto les valieron un lugar destacado en la escena underground local.
El primer álbum de Bala, titulado Human Flesh, fue lanzado en 2015. Este trabajo debut fue un golpe directo al corazón de la escena rockera española, mostrando una mezcla de riffs contundentes, ritmos rápidos y letras poderosas. Canciones como “Vivo”, “Libido” y “Human Flesh” dejaron claro que no eran solo una banda más, sino un proyecto serio y con un mensaje claro: fuerza y autenticidad. El disco recibió críticas positivas por su frescura y agresividad, y permitió a la banda empezar a ganar una base de seguidores leales a lo que ofrecían. Los conciertos que siguieron para promocionar este álbum se caracterizaron por su energía desbordante, con Anxela y Violeta dejando todo en el escenario.
En 2017, Bala lanzó su segundo álbum, Lume, que consolidó su posición en la escena musical. Este álbum siguió la línea del primero pero con una producción más pulida y una composición más madura. Temas como “Omertá”, “Colmillos” y “Invierno” demostraron el crecimiento de la banda tanto lírica como musicalmente. La promoción llevó a Bala más allá de las fronteras españolas, permitiéndoles tocar en festivales importantes y hacer giras por Europa. Su capacidad para conectar con el público, independientemente del idioma, se hizo evidente, y su reputación creció exponencialmente.
El tercer álbum de Bala, Maleza, lanzado en 2021, marcó un punto de inflexión en su carrera. Con una producción más ambiciosa y colaboraciones destacadas, este álbum mostró una evolución en su sonido. La banda no tuvo miedo de experimentar, incorporando elementos más melódicos y texturizados sin perder su esencia, la agresividad. Canciones como “Agitar”, “Hoy No” y “Rituais” muestran a una banda en su mejor momento, combinando intensidad y profundidad emocional. Su trabajo recibió elogios tanto de críticos como de fans y llevó a las gallegas a nuevos horizontes. Hasta la fecha han continuado evolucionando y expandiendo su alcance. La banda ha sido destacada en numerosas revistas musicales y ha participado en importantes festivales internacionales, consolidando su posición como una de las bandas más prometedoras de la escena.
Su éxito se debe no solo a su música, sino también a su autenticidad y la conexión genuina que establecen con sus fans. A lo largo de los años, Bala ha demostrado que la pasión y la dedicación pueden romper barreras y llevar a cualquier banda a alcanzar grandes logros. En 2023 sigue siendo una fuerza imparable en la música, con planes para nuevos lanzamientos y giras. Su historia es un testimonio de perseverancia y creatividad, y seguramente continuarán sorprendiendo y cautivando a quien sepa de buena música por todo el mundo. Os recordamos que en breves estarán abriendo en Coruña y Fuengirola para los conciertos de Queens of the Stone Age, y acaban de confirmarlas recientemente para el Azkena Rock Festival.
Las Canciones que definen a Bala, según Madafackismo Underground
Human Flesh – Human Flesh (2015)
La canción que da título a su álbum debut es una exploración cruda y visceral de la condición humana. Con letras que abordan la vulnerabilidad y la fragilidad de la vida, la canción se caracteriza por su agresividad musical y la brutalidad que desprende el apartado lírico. Es una de las canciones que mejor encapsula la esencia de Bala.
Omertá – Lume (2017)
Ante nosotros tenemos una poderosa pieza que explora el silencio y la complicidad. La palabra se refiere al código para guardar silencio en la mafia, y la canción utiliza esta metáfora para hablar sobre las complicidades en la vida cotidiana y las injusticias que se perpetúan por la falta de acción. La intensidad de la guitarra y la batería, junto con las voces cargadas de emoción, hacen de este tema una de las canciones más impactantes de Bala.
Colmillos – Lume (2017)
Se nos presenta una canción que combina elementos del grunge y el metal con una letra que trata sobre la lucha y la agresión necesarias para sobrevivir en un mundo hostil. La canción es una metáfora de cómo enfrentarse a los desafíos con determinación y fiereza. Su frenético ritmo y los cambios de tempo la han convertido en una favorita durante los conciertos, donde la energía del público se una al dúo para crear una atmósfera de donde rezuma el poder.
Hoy No – Maleza (2021)
Declaración de autonomía y resistencia, rechazar las expectativas y presiones externas, afirmando el derecho a ser uno mismo sin concesiones. Musicalmente, la canción muestra la evolución de Bala hacia un sonido más pulido y diverso, manteniendo su intensidad. Hoy No ha calado enseguida entre su legión de fans por su mensaje.
Rituais – Maleza (2021)
De la mano de estas meigas exploramos nuestra propia identidad y la importancia de las tradiciones. La canción utiliza metáforas de rituales antiguos para hablar sobre la conexión con las raíces y la importancia de la autenticidad en un mundo tan cambiante. Su estructura dinámica y las armonías vocales la convierten en una pieza única en su repertorio, mostrando su habilidad para fusionar lo tradicional con lo moderno.
Agitar – Maleza (2021)
Se ha convertido en un éxito y una de las mejoras canciones para dar a conocer a Bala a quien todavía ha pecado y no lo ha hecho. Se nos incita a actuar por el bien de un cambio necesario, dando poder a las personas y haciendo que nos cuestionemos el status quo y luchemos por nuestros ideales. Con un riff pegadizo y una batería contundente, Agitar destaca por su capacidad de poner las pilas a quien la escuche y que por nuestras venas corra un mensaje de rebeldía.
Bala es un ejemplo brillante de cómo una banda puede surgir de la escena local y conquistar el mundo gracias a su talento y sobre todo su determinación. Desde sus humildes inicios en Galicia hasta su estatus actual como un nombre reconocido en el rock y el metal, su trayectoria está llena de logros y momentos memorables, con un futuro muy prometedor. Es una formación a la que vale la pena seguir de cerca, como lo demuestra su firma por Century Media. Con cada nuevo trabajo y en cada actuación, demuestran que en su música siempre hay espacio para la innovación y la pasión con la que llenan nuestros corazones. Gracias a lo que Anxela y Violeta hacen día a día por ellas y para ellas, nosotros tenemos la suerte de disfrutarlo.
